Teo Ala-Ruonas Industry Muscle blev ett samtalsämne på arkitekturbiennalen i Venedig 

Utställningen Industry Muscle: Five Scores for Architecture på Nordiska paviljongen väckte ett vidsträckt intresse på den 19:e internationella arkitekturbiennalen i Venedig 10.5–23.11.2025. Utställningen som producerats av Arkitektur- och designmuseet besöktes av största delen av biennalens 300 000 besökare, och den väckte också uppmärksamhet i internationell media. Utställningen kuraterades av arkitekt Kaisa Karvinen. Som konstnär inbjöds performanskonstnär Teo Ala-Ruona, som samlat kring sig en arbetsgrupp från många områden för att planera och förverkliga verket. 

Industry Muscle föreslog fem partitur för framtidens arkitektur  

Utgångspunkten för utställningen Industry Muscle var den Nordiska paviljongen som blev färdig 1962, och anses som ett av märkesverken inom modernismen. Teo Ala-Ruona utforskade i sitt verk, filtrerade genom upplevelsen av en transkropp, de utgångspunkter för planeringen som var typiska för modernismen. Tidstypiska var till exempel den standardiserade kroppsbilden och kulturen baserad på fossila bränslen. Med performanskonstens och installationens medel manade utställningen publiken till att se på paviljongen och den moderna byggda miljön på ett nytt sätt. Industry Muscle var strukturerad kring fem partitur det vill säga scores. Varje partitur kom med en utmaning för framtidens arkitektur. I partiturens kärna fanns frågan om huruvida kroppen kan fungera som nyckel till att föreställa sig arkitekturen på nytt under den ekologiska krisens tid. 

”Den moderna arkitekturen omger oss och dess värde är erkänt. Vi kan emellertid inte längre närma oss miljön på samma sätt som den tidens arkitekter. Modernismen baserade sig på en standardiserad kroppsbild och tanken om naturresursernas outtömlighet. Industry Muscle utmanade dessa tankemodeller”, berättar kurator Kaisa Karvinen. 

Industry Muscle förverkligades i samarbete med en bred konstnärlig arbetsgrupp. Utställningen bestod av skulpturer, videor och typografiska målningar förverkligade i paviljongens fönster. På Biennalens öppningsdag såg vi tre föreställningar, som översatte verket till kroppens språk och tvingade oss att stanna upp mitt i myllret. Essän Bodytopian Architecture som publicerades i samband med utställningen visade fram verkets teoretiska grundval.  

Se intervjun med Teo Ala-Ruona

Läs essän Bodytopian Architecture

Besök utställningssidan

På biennalens öppningsdag såg vi tre föreställningar som översatte verket till kroppens språk. Dramaturgin för performansen ansvarades av Teo Ala-Ruona och dramaturgen Even Minn. Hela arbetsgruppen deltog i planeringen av koreografin. Medverkande: Romeo Roxman Gatt och Teo Ala-Ruona.

Var och en av arbetsgruppens medlemmar bidrog med sin egen konstnärliga insats till utställningen. Uppträdandedräkterna designades av modedesignern Ervin Latimer. Medverkande: Caroline Suinner. Foton: Venla Helenius.

Internationell media lade märke till den ovanliga utställningen 

Den Nordiska paviljongen uppmärksammades brett i internationell media, och publikationerna nådde sammanlagt 186 miljoner läsare. Om utställningen skrev bland andra ArchDaily, Dezeen, Domus, e-Flux, Frieze, Vogue Italia, Architect’s Journal och Galerie, som lyfte fram paviljongen som en av biennalens mest intressanta. Publiken och kritikerna beskrev verket som en intellektuellt utmanande och emotionellt omskakande helhet samt som ett av biennalens modigaste ställningstaganden. 

Bekanta dig med utställningens mediaträffar

De skulpturer som skapades för Industry Muscle gjordes av scenografen och konstnären Teo Paaer. Ljudvärlden utformades av ljudkonstnären Tuukka Haapakorpi. Medverkande: Kid Kokko (vänster), Caroline Suinner, Romeo Roxman Gatt och Teo Ala-Ruona. Foto: Venla Helenius.

De videokonstverk som visas i Industry Muscle-utställningen skapades av bildkonstnären Venla Helenius. Romeo Roxman Gatt (vänster) och Kid Kokko medverkar. Foto: Venla Helenius.

Arbetsgruppen Industry Muscle 

Till Teo Ala-Ruonas arbetsgrupp på utställningen Industry Muscle hör arkitekt A.L. Hu, scenograf och konstnär Teo Paaer, ljudkonstnär Tuukka Haapakorpi, dramaturg Even Minn, bildkonstnär Venla Helenius, modedesigner Ervin Latimer, grafiska designern Kiia Beilinson samt framträdarna Kid Kokko, Caroline Suinner och Romeo Roxman Gatt. Var och en av arbetsgruppens medlemmar bidrog med sin egen konstnärliga insats till utställningen. 

Läs mer om verket och arbetsgruppen Industry Muscle

Teo Ala-Ruonas och arkitekten A.L. Hus essä Bodytopian Architecture gav en teoretisk bakgrund till verket. Essän kunde läsas i utställningen. Medverkande: Kid Kokko och Romeo Roxman Gatt.

Medverkande: Romeo Roxman Gatt (vänster), Teo Ala-Ruona (uppe), Caroline Suinner och Kid Kokko (nere). Foton: Venla Helenius.

Den 19 Internationella arkitekturutställningen – La Biennale di Venezia 

Den internationella arkitekturutställningen i Venedig är världens kändaste internationella arena för uppvisande av arkitektur. Som chefskurator för den 19 internationella arkitekturbiennalen verkade den italienska arkitekten, stadsplaneraren, ingenjören och forskaren Carlo Ratti, som uppmanade deltagarländerna att förena olika former av intelligens för att lösa vår tids stora problem. Nordiska paviljongen närmade sig Biennalens huvudtema Intelligens. Natural. Artificial. Collective. på ett intimt experimentellt sätt. 

De skulpturer som skapades för Industry Muscle gjordes av scenografen och konstnären Teo Paaer. Foto: Ugo Carmeni.

Bilens typografiska målningar är skapade av grafiska formgivaren Kiia Beilinson. Foto: Ugo Carmeni.

Den Nordiska paviljongen ligger på en central plats i Giardini-parken i Venedig. De typografiska målningarna på fönstren, som ingår i Industry Muscle, skapades av den grafiska formgivaren Kiia Beilinson. Foto: Ugo Carmeni.

Nordiskt samarbete i Nordiska paviljongen 

Nordiska paviljongen ägs gemensamt av Finland, Norge och Sverige, och länderna svarar i tur och ordning för utställningarna. För produktionen av utställningen år 2025 svarar Finlands Arkitektur- och designmuseum. Som utställningskommissarie verkade Carina Jaatinen i samarbete med Karin Nilsson (ArkDes) och Yngvill Aagaard Sjöösten (Nationalmuseet i Norge). Till Arkitektur- och designmuseets kuratoriella arbetsgrupp hör kurator Kaisa Karvinen och kuratoriella rådgivaren Suvi Saloniemi. 

Kommande utställning: Juha Vehmaanperäs stickkonst

Stickkonstnären Juha Vehmaanperäs första storskaliga separatutställning öppnar i februari 2026 i Arkitektur- och designmuseets galleri.

Juha Vehmaanperä är en stickkonstnär från Helsingfors. Vehmaanperäs arbete fokuserar på slow fashion, queerteori och hantverksskicklighet. Hen genomför projekt där traditionella hantverkstekniker förenas med moderna tillvägagångssätt och teknologier.

Vehmaanperäs arbete präglas av gemenskap, främjandet av DIY-kulturen och förnyelsen av traditioner.

Vehmaanperä tog magisterexamen i konst vid Aalto-universitetets program för mode-, kläd- och textildesign, och har arbetat som lärare vid flera konst- och designskolor, bland annat vid Aalto-universitetet, Teho-Opisto och Helsingfors arbetarinstitut.

Vehmaanperäs produktion har fått bred internationell uppmärksamhet: hens verk har visats bland annat på Hyères modefestival i Frankrike, Dutch Design Week, Pitti Filati i Italien, New York Textile Month samt vid flera andra betydande design- och konstutställningar i Europa. Dessutom har Vehmaanperä arbetat som praktikant i Acne Studios stickteam i Stockholm, Sverige.

I november 2025 tilldelades Vehmaanperä priset Taito Finlandia för årets hantverkskonstnär.

Helheten som visas på Arkitektur- och designmuseet år 2026 är Vehmaanperäs första omfattande separatutställning. Den immersiva utställningen samlar centrala verk från de senaste åren, materialexperiment, beskrivningar av arbetsprocesser samt deltagande gemenskapsverk. Utställningen öppnar på Arkitektur- och designmuseet den 20 februari 2026.

Foto: Mortti Saarnia

Saara Suojoki utnämnd till kommunikations- och varumärkesdirektör

Till Arkitektur- och designmuseets nya kommunikations- och varumärkesdirektör har utnämnts FM Saara Suojoki. Hon inleder sin uppgift den 1 mars 2026.

Saara Suojokis uppgift är att utveckla Arkitektur- och designmuseets samhälleliga genomslagskraft, dess varumärkeskommunikation och den genomgripande museiupplevelsen. Uppgiften är ny, och dess syfte är att öka kännedomen om museet nationellt och internationellt på vägen mot den nya museibyggnad som öppnar år 2030 i Södra hamnen i Helsingfors.

”Arkitektur- och designmuseets framtid är för oss en samhällelig uppgift. Saara Suojokis syn på varumärkeskommunikationen stöder vårt syfte att vara ett internationellt unikt museum redan innan vår nya byggnad öppnar. Hon för med sig en gedigen erfarenhet och kompetens när det gäller hur man kan knyta olika aktörer till en gemensam vision och i fråga om hur museets genomslagskraft byggs upp på ett heltäckande och långsiktigt sätt”, motiverar museidirektör Pilvi Kalhama valet.

Saara Suojoki flyttar över till museet från sin uppgift som utvecklingschef på EMMA – Esbo moderna konstmuseum. Tidigare har hon verkat i ledande uppgifter inom marknadsföring och kommunikation i stora museer i huvudstadsregionen, till exempel på HAM Helsingfors konstmuseum 2014–2017 och Konstmuseet Ateneum 2006–2014.

”Jag ser det nya Arkitektur- och designmuseet som alla finländares gemensamma projekt. Det är inspirerande att få vara med om att bygga ett nytt slags museum som appellerar till oss alla. Mitt syfte är att på ett ännu synligare sätt än tidigare föra fram museets egenart och unika karaktär redan under resan mot det nya museet. Samtidigt som vi stärker den betydelsefulla museierfarenheten, stöder vi museets växande och roll i den här tiden. Tillsammans gör vi museet till ett fenomen”, visionerar Suojoki.

Det nya Arkitektur- och designmuseet

Det nya arkitektur- och designmuseet som planeras i Helsingfors väntas stå klart vid Magasinstranden i Södra hamnen 2030. Resultatet av den internationella designtävlingen för museets nybyggnad offentliggjordes i september 2025. Den finländska byrån JKMM Arkkitehdit, känd för museiarkitektur, utsågs till vinnare. Syftet för Arkitektur- och designmuseets nya hem är att skapa ramarna för en internationell museiverksamhet av toppklass.

Fram till att det nya museet öppnar verkar Arkitektur- och designmuseet på adressen Högbergsgatan 23. Bland höstens program finns bland annat utställningen Vinnare! som visar fram resultaten i designtävlingen för det nya arkitektur- och designmuseet samt Flykten till Mumindalen, där vi får granska Tove Janssons verkliga miljöer i förhållande till Mumindalens rum på ett aldrig tidigare skådat sätt. Bekanta dig med de aktuella utställningarna: admuseo.fi

Foto: Anni Koponen

Carson Chan utnämnd till chefskurator

Carson Chan har utnämnts till Arkitektur- och designmuseets chefskurator (Director of Curatorial Affairs). Chan flyttar över till uppgiften från Museum of Modern Art (MoMA) i New York, där han har verkat som kurator för arkitektur och design samt direktör för Emilio Ambasz-institutet.

I sin nya uppgift svarar Carson Chan för arkitektur- och designmuseets innehållsmässiga program och hur det genomförs. Till hans ansvarsområde hör på ett omfattande sätt museets innehållsmässiga verksamhet, så som utställningar, samlingar, forskning, publikationer och publikarbete. Chan inleder sin uppgift i januari 2026. Han har också en central roll i arkitektur- och designmuseets utveckling mot det nya hem för museet som öppnar i Södra hamnen i Helsingfors 2030.

”Vårt mål är att skapa ett nordiskt pionjärmuseum för arkitektur och design, ett som är inspirerande, mångsidigt och tänker i nya banor. Carson Chans breda sakkunskap och visionära arbete stöder vårt museums målsättningar att nå olikartade och internationella publiker. Det är en glädje för oss att välkomna honom i vårt team”, säger museidirektör Pilvi Kalhama.

”Det är ett unikt privilegium att få handskas med vår tids samhälleliga och ekologiska utmaningar med arkitekturens och designens medel i ett nytt museum. Jag vill fortsätta på Finlands ärevördiga arkitektur- och designtradition och se det kommande museet som en internationell vägvisare, som inte endast presenterar de här områdena, utan också aktivt formar deras framtid”, förklarar Carson Chan.

”Ledstjärnan i vårt arbete är en vetskap om förändringens oundviklighet, en djärv innovativitet och ett grundligt forskningsarbete. Det som motiverar mig personligen är en vilja att vidga arkitekturens och designens berättelse med nya och delaktiggörande synvinklar samt på det sättet influera hur nutidskulturen formas”, fortsätter Chan.

Chan har verkat på MoMA även inom en arbetsgrupp för hållbar utveckling, som ansvarar för museets energieffektivitet och minskningen av dess koldioxidutsläpp. Han har arbetat för en multidisciplinär diskussion om förhållandet mellan den byggda och den naturliga miljön genom utställningar, forskningsprojekt och publikprogram. Av de utställningar Chan har kuraterat fick till exempel Emerging Ecologies: Architecture and the Rise of Environmentalism (MoMA, 2023) en bred internationell uppmärksamhet.

Chans karriär började i Berlin 2006, när han tillsammans med Fotini Lazaridou-Hatzigoga grundade det experimentella projektrummet PROGRAM som uppmuntrar till en tvärvetenskaplig dialog. Han har efter det verkat som samkurator till exempel på Marrakech Biennale (2012) och som huvudkurator på Biennal of the Americas (Denver, 2013).

Chan är en influerare på arkitekturfältet med många följare, en talare och en produktiv skribent vars texter har publicerats i många internationella konst- och arkitekturpublikationer samt i konstnärs- och arkitektmonografier. Något som kännetecknar hans arbetssätt är att han i vid skala engagerar olika slags publiker och möjliggör en diskussion om aktuella frågor. Han har utexaminerats som arkitekt vid Cornell-universitetet, tagit en magistergrad vid Harvard Graduate School of Design och utför som bäst doktorandforskning vid Princeton-universitetet om förhållandet mellan miljörörelsen och det efterkrigstida akvariebyggandet i USA.

Foto: Anni Koponen

Ett nytt bolag för att upprätthålla Arkitekturmuseets och Designmuseets verksamhet

Stiftelserna som upprätthåller Arkitekturmuseet och Designmuseet sammansmälter den 1:a januari 2024 i en stiftelse grundad för det nya nationella arkitektur- och designmuseet. För att upprätthålla museiverksamheten har grundats AD-museet Ab. Arkitekturmuseets och Designmuseets verksamhet fortsätter genom det nya bolaget på de bekanta adresserna i Gardesstaden i Helsingfors.

I Helsingfors håller ett nytt nationellt arkitektur- och designmuseum på att grundas. För det nya museet grundade Helsingfors stad och finska staten på våren 2022 Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum, i vilken Stiftelsen för Designmuseet och Stiftelsen för Finlands arkitekturmuseum smälter samman i början av 2024. Samtidigt överförs museernas verksamhet genom överlåtelsen av verksamheten till det bolag som nu bildas. AD-museet Ab upprätthåller Arkitekturmuseets och Designmuseets verksamhet och befrämjar grundandet av det nya museet tillsammans med sin moderstiftelse.

”Grundandet av det nya museet framskrider planenligt. Under de följande åren kommer Designmuseet och Arkitekturmuseet ännu att verka i sina nuvarande byggnader, som skilda museibrand, men som deras gemensamma riktlinje finns det nya arkitektur- och designmuseet och den nybyggnad för det som reser sig vid Magasinstranden i Helsingfors”, betonar Kaarina Gould, verkställande direktör för Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum samt ordförande för det nya museibolagets styrelse.

Grundaren av det nya museibolaget, Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum, har till bolagets styrelse utnämnt följande experter inom arkitekturen, design, museibranschen, affärsverksamhetsutvecklingen, kommunikationen, ansvarsfullheten, ledarskaps- och personalutvecklingen: Laura Aalto, kommunikationschef, Aalto-universitetet; Kaarina Gould, verkställande direktör, Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum (ordf.); Jenni Reuter, professor, arkitekt SAFA; Mikael Silvanto, formgivare, företagare; Pauli Sivonen, museidirektör, Serlachiusmuseerna (vice ordf.); Petri Tervonen, affärsverksamhetsdirektör, Fiskars och Katri Viippola, verkställande direktör, Förbundet för Finländskt Arbete. Pauli Sivonen och Mikael Silvanto har tidigare verkat i styrelsen för Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum. Från början av år 2024 utnämns till styrelsen också en representant för personalen.

För övergångsperioden inför grundandet av det nya museet har som verkställande direktör för museibolaget utnämnts Jukka Savolainen (M.A.), som sedan 2012 har verkat som chef för Designmuseet. Carina Jaatinen (FM) som sedan år 2020 har arbetat som Arkitekturmuseets chef ansvarar för innehållstjänsterna i det nya museibolaget.

”Jag är verkligen glad över att vi till styrelsen för museibolaget har fått ett mångsidigt toppkunnande, som representerar olika branscher, och att cheferna för båda de sammansmältande museerna har förbundit sig till att i sina nya roller främja de gemensamma målsättningarna. Jag tror att projektet svarar mot många aktuella målsättningar – museet stärker Helsingfors livskraft och höjer Finlands internationella profil”, definierar Gould.

Museernas verksamhet fortsätter på de bekanta adresserna

Designmuseets och Arkitekturmuseets personal och verksamhet överförs till det nya museibolaget i samband med att stiftelserna sammansmälter.

”Förutom den administrativa fusionen är samarbetet mellan museerna tätare än förut – redan i november 2023 öppnar Arkitekturmuseets och Designmuseets första gemensamma utställning Garden Futures: Design som växer som breder ut sig i båda museibyggnaderna”, berättar Gould.

I Finland är ett nytt nationellt arkitektur- och designmuseum på väg att grundas. Stiftelsen Finlands arkitektur- och designmuseum som grundades 2022 har sammanställt genomförandeplanen för museet, på basis av vilken projektets huvudfinansiärer kan fatta de behövliga besluten under år 2023. Arkitekturmuseet och Designmuseet med sina internationellt unika samlingar sammansmälter i det nya museet. Nybyggnaden som planerats för museet reser sig på det område som håller på att utvecklas vid Magasinstranden i Helsingfors historiska Södra hamn.